流行饰品与品牌设计的关联

    流行饰品选用价值相对低廉的材料制作，包括基础金属、玻璃、塑料等，用这些材料替代传统珠宝中的贵金属与全宝石。近年来，流行饰品的材料选择范围更加不受限制，如织物、皮革、羽毛等等，各种具有潜在装饰作用的材料都可纳入其选择范围。流行饰品品牌设计的价值不在于所用材料的珍贵性，其核心价值在于品牌设计者与使用者追求个性，表达情绪的精神诉求，观赏者通过观察佩戴特定流行饰品的人判断对方的文化身份及社会属性。

    流行饰品最初出现是时装首饰(Costume Jewelry)的另一个称谓、两者基本同指一种事物、即“廉价人造珠宝饰物”。随着20世纪以来现代工业化的生产方式渗入首饰行业，时装首饰这一概念已无法涵盖该类首饰的重要特征，“流行饰品”开始从时装首饰的概念中分离出来。独立成为一种首饰类别。“时装首饰实际上是一个过时的概念，它着重考虑的是如何将人造首饰设计得更象传统珠宝。”流行饰品的重点则不在于此，其目的在于创新而非模仿。

    流行饰品属于工业产品的范畴，产品通过工业化生产方式，在机械生产流水线上逐一完成，以十万甚至百万的产量销售到世界各地，作为时尚商品在全球市场上流通。现代工业意义下的流行饰品，生产分工的逐渐细化，其原料与配件由不同生产商出品，相关品牌企业则根据需要进行选购。

    按照首饰在身体佩戴部位的不同，侠义上的流行饰品分为项链、胸针、耳环、戒指、手链、头饰等几个基本品类。在时装首饰发展为流行饰品的过程中，其佩戴与使用范围变得更加宽泛，产品物类从单纯的身体装饰延伸至出行、家居装饰物。近年来，随着网络时代下电子媒体的迅猛发展，流行饰品还扩及手机装饰配件、U盘、鼠标等数码衍生产品。目前该产品用“饰品”一词替代原有“首饰”的概念，以此明晰流行饰品的概念与涵盖产品的范围。

    此外，流行饰品具有一定的时效性，受众面较广，是符合短期时尚潮流风格、用于搭配特定服装或场景的快速流通商品。流行饰品的发展至今，已具备系统而专业的季度趋势预测与成品发布会。

二、中国流行饰品的品牌设计教学

    从中国流行饰品品牌设计的发展现状可以看出，目前它最大问题在于普遍大量存在同质化产品，企业缺乏品牌辨识度。究其原因，流行饰品企业的自主研发能力十分薄弱，而研发能力的缺乏，在于人才市场需求与院校培养的设计人才之间存在错位，相关专业的人才输出无法满足流行饰品这一独立行业的专门需求。培养流行饰品企业的自主研发能力、关键在于从设计创新入手，即行业发展动力的源头所在，建立一套与市场相匹配的流行饰品设计教学系统，以此摆脱流行饰品“从市场到市场”、以商业利益为唯一驱动力的设计模仿手段，唯有如此才能真正进一步推动该行业的良性发展。

    对于中国流行饰品品牌设计的教学探索，实际上并不是无人踏足的领域。早在2007年，广州美院设计学院设计艺术学系就在国内尚无流行饰品设计专业的情况下，具有前瞻性地开设了流行饰品设计方向，针对流行饰品的基本特点与我国流行饰品产业现状，培养与产业需求相匹配的设计创新型人才。

    在设计艺术学系多年来针对流行饰品设计教学的基础上，广州美院于2012年成立整合饰品设计工作室，针对流行饰品的特点展开设计教学，区别于传统珠宝专业的人才培养模式。相较之流行饰品如此快速的产业发展与就业需求，单凭个别院校的专业培养无疑是杯水车薪，不仅从数量上远远无法与流行饰品日益发展的迅猛速度相匹配，对推动其产业良性发展的力度方面亦是非常有限的。对此、笔者在广州美院整合饰品设计工作室的设计教学实践成果的基础上对我国流行饰品设计的专业教学提出一定的思考与建议。

   2.1培养工业产品品牌设计能力与首饰品牌设计能力

在传统珠宝创作过程中，设计师与制版师之间的界限相对模糊，确切来说跟传统手工艺人的角色更为接近，创作者对作品有着极大的掌控性，与此同时制作过程中也必然存在巨大的随机性。

与之截然不同的是，流行饰品品牌设计采用工业化大批量生产的方式，决定其属于工业产品的范畴，必须避免类似传统珠宝创作过程的随机性。标准化、机械化、高效率、高产量是流行饰品设计与生产环节中不可忽视的要点。以人造水晶、链扣配件为例，专门生产厂家分工明确，在造型、规格、色彩等方面都有着明确的行业标准。流行饰品品牌企业根据自身所需，以采购的方式获取现有标准件，与本企业产品进行组合装配，这是流行饰品行业所特有的生产制造方式。因此了解流行饰品生产制造的流程，掌握产品设计能力是流行饰品专业设计人才必须具备的基本能力。

    流行饰品品牌设计相对于一般工业产品来说，具有高度复杂的装饰功能，要求以相对廉价的材料营造首饰所特有的价值感。首饰设计能力具体表现为装饰造型能力，亦是流行饰品专业设计人才所必备的基本能力。此处强调的造型在最大程度满足装饰要求的前提下还需考虑到材料与结构工艺的优化设计，从而适应整个工业化的生产方式。

流行饰品专业设计人才必须兼具工业产品设计与饰品装饰造型能力，融会贯通，对于设计教学人才培养提出较高的要求。

    2.2培养品牌设计创新能力

   2.2.1材料开发与表达的探索实验

    流行饰品的品牌设计创新，很大程度上来源于创造性地使用常用与非常用材料，由于流行饰品对材料的选择不受限制，基础金属、人造宝石、玻璃及塑料织物、羽毛等等各种具有潜在装饰作用的材料都可纳入其选择范围，不断发掘可用材料及其表达的可能性是设计创新的要点。因此对于材料的探索实验在流行饰品设计教学中占有十分大的比重，学生通过动手实践去发掘材料创新的可能性。

   2.2.2对世界的观察、记录与启发

设计的创造力从何而来？法国高级时装设计大师克里斯蒂安·拉夸(Christian Lacroix)在他的自传体著作《作品拾萃》（Pieces of a Patten）中予以解答：“我永远都会在‘过去’和‘别处’寻找设计灵感。因为任何植根于传统中的东西都是美丽的，民族服装和配饰的美是永恒的。”“设计灵感不能单凭想象，而是从不同的角度观察与思考我们每天生活其中的熟悉的世界、事物、现象，才能不断产生新的概念。”

    流行饰品品牌设计人才在掌握本专业设计方法的基础上，应当以一种更开放的态度从我们置身的广阔世界中寻找灵感，如传统文化、博物馆藏、建筑、当代艺术、大自然等等。培养具有敏锐观察力且学养丰富的创新型人才是流行饰品设计专业更高层次的教学目标。

    2.3掌握流行饰品相关专业理论知识

    阿诺德·汤因比（Arnold Toynbee）在其著作《历史研究》(A Study of History)中所述“一种风格就是一种历史关系的敏感的指示器。各种风格正是文明历史所采取的各种动态形式的化身。”“社会是人类关系的总网络。全部人类的历史都关系到现在和将来的人的需求。”

通过学习首饰发展史，从中探究社会文化经济背景与时代产物的缘由，有助于透彻理解当下与预测未来设计动向。在历史与传统的滋养下，流行饰品的设计有所依托，有据可循。流行饰品与传统珠宝同宗同源，即便流行饰品是现代工业社会与消费社会的产物。在其主流风格的发展过程中，依然延续传统珠宝的历史，此外，服装史与工业产品史对流行饰品的产生与发展起到不可忽视的推动作用，在三者发展历程中的重要节点上，必定能够找到相互对应的变迁现象。如20世纪欧美服装历史中成衣业的发展直接带动了流行饰品的兴起。这种影响不仅仅只是表面潮流与风格的简单契合，而是从穿着方式到消费模式上的同步发展。工业革命以来的技术发展更是导致首饰行业的生产方式产生巨变进而催生流行饰品这一独立产业。因此，掌握相关历史知识是流行饰品设计教学中的重要理论支撑。

    2.4时尚潮流的感知与把握能力

    流行饰品这一概念直接说明其紧跟时尚潮流的特点，它必须符合某一时期或地区的广泛传播与社会大众之中的潮流趋势。流行饰品要满足广大消费者的需求，同时要使某类消费群体能够通过佩戴该物品表达社会身份角色与个性。脱离时尚潮流的流行饰品，是不被产业与市场所接受的。

    流行饰品的高端品牌设计在每年的春夏、秋冬两季举行流行趋势发布会，预测下一季度的时尚动向，包括风格、色彩搭配、新配件产品等等；服装行业中的高级成衣品牌发布会，也包含首饰、包袋、鞋帽在内的一系列配件，在很大程度上引导流行饰品的潮流趋势。

    这决定流行饰品的品牌设计教学需培养对潮流趋势的感知与把握能力，从中找寻某种规律性的设计要素，以此满足流行饰品产业与市场的需求。

    相对于高等院校较为封闭的教学模式，流行饰品行业内相关企业对市场动向则更为敏锐。应当加强业内企业与院校专业合作关系，为产业培养创新人才的同时，产业最新发展动向也能够以最迅速的方式为设计院校所掌握。

3.3以满足现代人的精神诉求为设计目的

    在流行饰品的设计教学中，首先必须明确的是设计始终是围绕着人的需求来展开的。装饰是流行饰品显而易见的浅层功能，更深层的内涵在于设计者、使用者、观赏者通过流行饰品这一外在媒介，产生精神文化交流并表达自我社会文化身份，这其中的精神价值更胜于物品本身。

    三、中国流行饰品产业现状

    流行饰品行业在中国的发展起步较晚，20世纪80年代由台湾、香港商人引进首先落户于广东，以商业市场为主导，目前中国已成为世界上最大的流行饰品生产、行销基地，以广东（珠三角地区）、浙江(义乌)、山东(青岛)三地为代表。2004-2007年我国流行饰品出口呈稳步增长的态势，2008年受金融危机影响虽有所放缓，但仍高于我国珠宝产业出口的平均增速3.94%，流行饰品在我国首饰产品出口中所占的比重越来越高。中国海关最新数据显示，2009年1-6月我国绝大部分首饰类别的出口与去年同期相比均出现了不同程度的下降，而流行饰品成为其中唯一亮点，是唯一保持正增长率的类别产品，金额增长率达9.2%。

    中国流行饰品在短短几十年间发展迅猛，其市场发展空间极大，就业的需求量也十分庞大。而一系列乐观数据下的中国流行饰品产业、实际上还处于初级发展阶段，绝大多数厂商通过来样加工、贴牌生产等方式赚取利润，属干典型的外贸型加工制造业。对于设计，通常是在现有款式基础上进行改版、组合、甚至抄袭，是根据当下流行而迅速产生的跟风产品口这一问题导致的结果是中国流行饰品产业虽然企业数量众多，却产出大量同质化产品，对于产品的选择取决于价格的优势，如此陷人低价竞争的恶性怪圈。

    另外，绝大多数国民，包括大部分从业人员对流拼饰品这一概念并不明晰，表浅地认为它只是传统珠宝的廉价替代品，人们的固有观念导致流行饰品始终处于中国首饰产业的低端位置。更为严峻的是，中国的流行饰品产业缺乏与之匹配的专业学科指导。根据笔者了解，流行饰品的相关设于人才很大程度上来源于传统珠宝专业。此类专业学科的教学重点在于传统珠宝的贵金属及全宝石材料的运用及其鉴定方面。通过这样的教学方式培养出的设计人才实际上并不能满足于流行饰品的产业需求。从传统珠宝转行从事流行饰品的设计师，在设计思路上沿用传统珠宝的方式而忽视了流行饰品的产品特点。

    上述主要阐明了流行饰品的概念与特点、针对中国流行饰品品牌设计产业的发展现状及其存在问题。从高校设计教学的角度出发，在广州美院工业设计学院整合饰品设计工作室的教学实践成果的基础上，探讨目前产业需求与设计院校专业人才输出之间存在错位的解决方法。

    总体来说，流行饰品品牌设计应当以满足现代人的精神诉求为主要目的。专业设计人才需兼备工业产品设计与首饰设计的基本能力，在相关理论知识的支撑下，对时尚潮流具有敏锐的感知能力与把握能力，从而发挥设计创新能力。