海报设计发展趋势之错视
错视分为感觉和知觉两种，知觉具有选择、采纳、筛选的主动权，而感觉则是看到事物本能的被动去接受，所以感觉到的东西不一定是真实准确的，正是这两种视觉的干扰和冲击，错觉才能够产生，为我们寻找错视原理的产生和发展提供了条件，为错视图形原理在设计中的运用提供了来源和依据。
我们了解错视图形的创意特征，而这些创意如果能适当应用到海报设计中，势必会为当今枯燥、乏味的海报市场注入新鲜血液，增强广告自身的传达性，引发受众的驻足与关注。
(一)空间错视与海报创意
在绘画发展之初，人们试图通过二维绘画去表现三维事物，逐步形成了虚实与明暗的搭配，最终也形成了一种平面的空间感，而这种空间感是建立在人们对空间事物感知的基础上，因此平面中形成的空间感是一种理性的、有秩序的图形。而如果将这种秩序感打乱，自然而然的形成了一种空间感的混乱，正是这种混乱应用到海报创意设计中则会出现意想不到的视觉效果。
(二)角度错视与海报创意
在海报设计中，利用空间中某一个特定的视角去制造特殊的错视效果是海报设计常用方法之一，这种设计一般是根据海报诉求的需要，结合某个物体在某一个特定视角形成的错视效果为媒介去达到宣传产品特点的目的。
这类创意一般会选用并夸大这种特殊的角度，这种角度可以是两个相关图形的拼接，也可以是不同图形间的同构，而恰恰是这一巧妙角度的提取，不仅能点明主题，同时也会因构图的特殊性引发受众的关注。
(三)动态错视与海报创意
动态错视，顾名思义，是一种平面静止图像的以伪动态化为基础的设计，因为静止的图像是不可能平白无故的运动，而我们感知到的运动其实是一种假象，是一种图像局部特殊处理误导下形成的错视。这种错视以北冈明佳设计作品为代表，体现出了一种图形的动感魅力。一件成功的海报设计作品，是由设计者和观赏者共同完成的，好的作品带给人愉悦的心情和美的享受，而作为观赏者能去体会这些也是对设计者智慧的赞美。
(三)图底错视与平面广告创意
图底关系的错视是一种使用较为频繁的方式，将这种错视现象称为正负形，这种图形一般建立在故意混淆画面中的图底关系基础上。为了突出主题，常规的海报设计作品都很注重图底关系的分明程度，一般将颜色鲜明，整体性更强的部分做成图，而底一般采用低色调或者采用图对比色的不完整形态，从而保证底对图的衬托，避免喧宾夺主的尴尬。图底错视恰恰反其道而行之，将图和底都做成完整的形体，且并不明确主次关系，从而让受众在视觉混乱中感受设计的目的。
福田繁雄在1975年为日本京王百货设计的宣传海报中，用男女脚构成的图底关系的混淆了表现百货公司中人们络绎不绝的场景，它把设计的趣味性上升到一种文化的升华，开拓了设计的自由表现空间，简练而深邃，让人幻想令人着迷，这种设计虽然在一定程度上影响到图底关系的明确性，但是正是这种不明确的关系符合了海报设计的主题，这也是图底关系海报创意的典型设计。
当今之海报发展之速度令人咂舌，街头巷尾充斥着各种彩页、招贴等等，这也导致了受众严重的视觉疲劳，很多人拿到广告看都不看一眼就扔进了垃圾桶。将错视引入海报设计中犹如在海报设计中注入了一条溪流，让本来安静的湖面泛起了一丝丝波澜，虽然这种波澜轻微， 但是将死水转化成了活水，从而为北京海报设计注入新鲜活力。
